Qué son los índices de arte y cómo ayudan a los inversores
La inversión en arte se ha considerado tradicionalmente un campo donde la intuición, el gusto y un profundo conocimiento de un artista o movimiento específico desempeñan el papel principal. Sin embargo, el mercado del arte contemporáneo se está volviendo cada vez más transparente y accesible para una amplia gama de inversores que prefieren basarse no solo en opiniones subjetivas, sino también en datos objetivos.
De la intuición al análisis en el mercado del arte
La inversión en arte se ha considerado tradicionalmente un campo donde la intuición, el gusto y un profundo conocimiento de un artista o movimiento específico desempeñan el papel principal. Sin embargo, el mercado del arte contemporáneo se está volviendo cada vez más transparente y accesible para una amplia gama de inversores que prefieren basarse no solo en opiniones subjetivas, sino también en datos objetivos.
Precisamente para este propósito se crearon herramientas analíticas conocidas como índices de arte. Permiten evaluar el estado general del mercado, seguir su dinámica y comparar la rentabilidad de las inversiones en arte con otras clases de activos, como acciones o bienes raíces. Esto ayuda a tomar decisiones de inversión bien fundamentadas basadas en cifras y hechos.
¿Qué es un índice de arte y para qué sirve?
En esencia, un índice de arte es un indicador estadístico que sigue la variación del valor de un grupo específico de obras de arte a lo largo del tiempo. Se puede comparar con los índices bursátiles, como el S&P 500 o el Dow Jones, que reflejan el estado general del mercado de valores. Un índice de arte cumple una función similar para el mercado del arte.
La tarea principal de esta herramienta es proporcionar a inversores y analistas una visión general de las tendencias del mercado. Ayuda a comprender si el mercado está creciendo en su conjunto, qué segmentos muestran la mejor dinámica y cómo se compara el arte con otras oportunidades de inversión.
- Medición de la rentabilidad general del mercado del arte.
- Análisis de las tendencias de precios en diferentes segmentos (por ejemplo, impresionismo, arte contemporáneo).
- Comparación de la rentabilidad del arte con otras clases de activos.
- Evaluación de riesgos y volatilidad en el mercado.
El índice Mei Moses: enfoque en las ventas repetidas
| Término | Descripción |
| Método de ventas repetidas (Repeat-sales method) | Metodología para calcular el índice, basada en la comparación de precios de un mismo activo en sus ventas repetidas. |
| Subíndice | Parte del índice principal que sigue un segmento específico del mercado (por ejemplo, el arte de los maestros antiguos o el impresionismo). |
| Volatilidad | Indicador de la variabilidad del precio de un activo, que caracteriza el nivel de riesgo de la inversión. |
Una de las herramientas más conocidas y respetadas en el mundo del análisis de arte es el índice Mei Moses. Su singularidad radica en su metodología de cálculo, basada en el análisis de ventas repetidas. Esto significa que el índice solo rastrea aquellas obras de arte que han sido vendidas en subastas públicas al menos dos veces.
Al comparar el precio de la primera y la subsiguiente venta del mismo objeto, los creadores del índice obtienen datos precisos sobre su rentabilidad. Este enfoque permite eliminar el factor subjetivo de la evaluación de la calidad y centrarse exclusivamente en la variación del valor de mercado. El índice cubre principalmente el arte occidental y se divide en varios subíndices por diferentes categorías.
Artprice: base de datos global e indicadores de mercado
| Parámetro | Mei Moses | Artprice |
| Metodología | Método de ventas repetidas | Regresión hedónica |
| Cobertura de datos | Solo obras vendidas repetidamente | Todas las obras vendidas en subastas |
| Producto principal | Índice de rentabilidad | Amplia base de datos e índices |
| Ventaja | Alta precisión de datos sobre objetos específicos | Amplia cobertura de todo el mercado |
Otro actor clave en el mercado del análisis es la empresa Artprice. A diferencia de Mei Moses, Artprice no es solo un índice, sino una enorme base de datos que contiene millones de resultados de subastas de todo el mundo. Basándose en estos datos, la empresa calcula sus propios indicadores de mercado, incluido el Artprice Global Index.
Para calcular su índice, Artprice utiliza otro método: la regresión hedónica. Este enfoque tiene en cuenta múltiples características de la obra (autor, tamaño, técnica, año de creación, tema) para determinar cómo cada una de ellas influye en el precio. Esto permite incluir en el análisis datos sobre obras que se han vendido solo una vez, lo que amplía significativamente la cobertura del mercado.
Aplicación práctica: cómo un inversor debe trabajar con los índices
Los índices de arte son una herramienta poderosa para el análisis, pero es importante usarlos correctamente. No dan indicaciones directas sobre qué comprar o vender, sino que sirven para formar una comprensión general de la situación del mercado y para tomar decisiones estratégicas.
Para un inversor, el trabajo con los índices puede desarrollarse en varias direcciones. Esto ayuda a pasar de las compras intuitivas a la creación de una cartera de inversión equilibrada y basada en datos.
- Evaluación de la tendencia general. Analice la dinámica a largo plazo del índice para comprender si el mercado está en una fase de crecimiento o de estancamiento.
- Comparación de segmentos. Utilice los subíndices para determinar qué corrientes artísticas (por ejemplo, de posguerra o contemporáneo) muestran la mayor rentabilidad.
- Diversificación de la cartera. Compare la rentabilidad y la volatilidad del mercado del arte con los indicadores del mercado de valores o de bienes raíces para tomar decisiones sobre la asignación de activos.
- Identificación de los ciclos del mercado. Los índices ayudan a ver la ciclicidad del mercado, lo que puede ser útil para elegir el momento de entrar o salir de una inversión.
Es importante recordar que los índices reflejan datos promediados del mercado. El éxito de una inversión concreta sigue dependiendo de la elección de la obra correcta, su autenticidad, procedencia y estado de conservación.
